這塊“麥田”有可能是今年端午小長假人員最密集的區域！
6月12日，2021青島麥田音樂節正式開幕。在5月19日開票那天，四萬六千張門票兩分鐘之內售罄，創下了麥田音樂節創辦以來的紀錄，也是上半年國內大型音樂節第一手速。
120秒之內，全國總計202座城市的年輕人參與了搶購，這其中青島歌迷分走了35%的門票。其他歌迷來自北京、上海、廣州、南昌、呼和浩特、貴陽、昆明、吉林……南至海口，北到延邊；景德鎮、鶴壁、隴南、內江、烏魯木齊分別為麥田送來了兩百至五十名幸運歌迷。朋友圈不斷有人自嘲：“是不是只有我沒去青島看麥田？”
在即墨中聯運動公園5.1萬平方米的現場，主辦方布設了兩千名精干的安保警力，場地周圍設置了五千個停車位，公交、免費擺渡車不停運送歌迷，為了降低分貝，現場調音師帶著耳麥工作，光是測試分貝就用了兩天時間。
在官宣王嘉爾由于行程原因不能參加音樂節后出現了七千張退票，然而在宣布黃子韜火線出任6月13日主咖后，“退票的歌迷紛紛要求恢復訂單”，主辦方太合音樂副總李琳說，“這事兒非常有意思”。
音樂節首日晚間，黃子韜也出現在了馬思唯的現場，這一條抖音視頻瞬間點擊率超過42.5萬。就在當晚，抖音熱榜前五條里，四條為青島麥田音樂節相關，音樂節隔日，熱點榜熱度五百萬以上的仍有“泥鰍現場版”“法老麥田灑水”“乃萬青島麥田絕絕子”“麥田神秘嘉賓有多絕”“薛之謙麥田小丑妝”等多條視頻。
來自天津的郭先生沖著薛之謙來到了麥田音樂節現場，他和同事都是草莓、麥田的擁躉，在青島三天他泡了即墨溫泉，吃了五頓海鮮，“喝了五頓青島啤酒”，花了3900元的房費。他的寄語是“希望麥田保持它的風格。”
麥田現場，歌迷可以以15元、30元購買不同容量的飲料，美食從面條到烤肉一應俱全，也有人到處捕捉免費的風，灌滿一個個充氣沙發。
出于安全考慮，李琳建議樂迷“不要坐臥停留、形成阻擋”，樂迷回應：“這么好的天氣，這么好的陽光，這么好的草地，為什么不讓我坐在上面？”李琳笑了，“他們說的有道理。”
每天下午4點27分，整個體育場主舞臺全部被陰涼遮蓋，不用遮陽的現場里氣氛逐漸達到High點。到了晚九點半薛之謙謝幕，兩萬多歌迷在一小時內有序離場，然而還有百余位歌迷主動留下來清掃垃圾，整理現場。
這就是95后、00后的中國年輕人，這就是中國一代年輕樂迷的面貌，這也是一個城市文化出圈、時尚出圈的例證。
這個六月，最好聽的是麥田，最美的是歌迷，而青島也是歌迷踏上音樂之旅的第一志愿。
01
年輕當道，業態蓬勃
引入麥田音樂節，可謂本土音樂產業年度點睛之筆。當麥田音樂節門票瞬間售罄時，關注即墨音樂產業的業內人士意識到，城市影響力的臨界點也被同時突破了。
近年來，即墨以音樂產業作為文化產業的引領板塊，即墨古城民謠季、葉小鋼領銜的古典樂、小柯品牌音樂劇都發展得有聲有色。麥田音樂節項目落地樂都谷，不僅意味著頭部音樂節的加持，也讓即墨的交通優勢、文化優勢、市民優勢順勢凸顯。長期的鋪墊和蓄勢，青島已經做好了準備，迎接五萬名年輕樂迷的終極考驗。
作為麥田音樂節合作方，青島鑫誠創智文化傳媒總經理趙亞奇先后參與了四月份的LPA獨立音樂盛典、六月份的麥田音樂節全程。她認為，“LPA可以看做一次試水，而麥田音樂節真正讓我感覺進入一個業態，它的現場類似一個綜合體，樂迷們都很休閑，沒有那么著急，進出有序，素質很高。”進入現場后她也迅速代入了歌迷的視角，“我第一次聽乃萬，立刻喜歡上了她。”
首次做大型戶外音樂節，為什么選擇了麥田？即墨方面表示，太合音樂屬于華語音樂產業的獨角獸企業，這個老牌音樂公司從1986年開始深入音樂領域，旗下包含了太合麥田、海蝶、大石等樂迷耳熟能詳的品牌，“麥田音樂節做了三年，它不像迷笛、草莓從幾千人的觀眾慢慢發展到萬人現場，而是高舉高打，起步就從頂級音樂人資源開始，它的積累遠不是新興文化公司能想象的。”
另一方面，麥田的音樂類型豐富，這與即墨的音樂調性非常契合，多元而包容的音樂文化使得陳鴻宇、彈殼、薛之謙、椅子樂隊都能包納入同一個音樂節旗下，對即墨來說，與頭部項目的合作既積累了經驗，也為接下來進一步深入合作打開了通路。
年輕為王，時尚富集；音樂當道，業態勃興——這就是充滿驚喜的“即墨現象”。
在麥田音樂節指揮部現場可以看到，RYE STAGE（麥田舞臺）和URBAN STAGE（都市舞臺）都在視野可控范圍，隨時可以觀察樂迷的動線、調節人流。現場樂迷造型時尚靚麗，甚至有的樂迷造型直接可以走T臺，臺上歌手與臺下的年輕觀眾都是動人的風景。
在主辦方看來，年輕人的個性自我表達很正常，對年輕人的包容，也是城市吸引力的一部分，而樂迷正是現代年輕人里最有消費能力和時尚格調的人群。
著名DJ立波對即墨的音樂產業有著近距離的觀察，也對長三角的音樂節有著深入的體驗。他認為，年輕化是即墨的一大優勢，甚至可以說，年輕就是一種文化資源。
“我們從2019年即墨古城民謠季就發現，音樂節領域是年輕歌手的世界，年輕人的市場。各地都在爭奪年輕人的流量，鄭鈞、樸樹都很好，但是一夜之間，上世紀九十年代那種尊崇音樂的風氣過去了，現在的孩子沒有那么長時間把《赤裸裸》聽好多遍。我們需要跟年輕人保持同一個頻道。古城民謠季在2019年邀請了隔壁老樊、房東的貓參演，瞬間成為話題事件，流量涌了進來。”
正是有了三年來對新生代樂迷口味的持續專注，才有了青島麥田這個“最懂年輕人的音樂節”。
02
作為標桿的青島麥田
麥田音樂節主辦方“太合音樂”把青島麥田音樂節定位為“標桿”。
作為太合音樂演出事業部副總經理，李琳對即墨合作方的組織水平、協調能力印象深刻，“麥田音樂節是一個很重的音樂節，不是小眾的獨立音樂節。所謂‘重’不是我們投資的資本上，也不是歌手陣容上——今天我們看到的數萬觀眾參與的音樂節，是交通、消防、安保等三十多個部門努力的結果。舉一個例子，在數萬人觀眾散場時 短短一個小時內通過各種交通工具離開，一個小時完成疏散，交通擁堵也沒有出現。青島麥田音樂節在體驗上非常方便，樂迷享受到好的音樂，方便的餐飲，散場時迅速離開，安全回到家中，這其中有團隊巨大的努力。”
時尚青島，樂動即墨。四月中旬LPA獨立音樂盛典在即墨的舉辦，吸納了兩萬歌迷現場觀看，青島鑫誠創智全程參與了大型音樂節活動的運轉，也為滿負荷承載麥田音樂節打下了基礎。同為太合集團的麥田音樂節可謂國內音樂節品類的頭部品牌。
近年來，即墨非常擅長在風口初期辨認出音樂產業風向，在古城民謠季、小柯音樂劇等門類做了富有遠見的合作，此次把麥田音樂節引入青島，再次搶在山東省音樂節產業爆紅之前拿下了最大的一塊流量紅利。
青島麥田音樂節體現了三大特色：高專業度的音樂人陣容、良心票價、全途徑城市形象推介。
此次演出陣容突出了多元、豐富的特色，兼顧了從流行、搖滾、嘻哈到獨立音樂各種風格，專業樂迷和追星粉絲都能找到自己的心頭好。青島九千兆赫樂隊主唱老九對音樂節陣容非常贊賞，“這里有我喜歡的脆莓、康姆士等音樂人，現場我被秘密行動被驚艷到哭了，他們太視覺系了，這種真正在做現場音樂的樂隊需要多請，真的太強了。”
年輕樂迷被薛之謙、黃子韜、馬思唯、彈殼、謝帝、法老等極具號召力的陣容吸引，四百元左右的平均票價在全國音樂節里非常“貼心”，覆蓋了線上、線下的宣傳讓麥田與青島的時尚感深度綁定。
在王嘉爾因行程原因不能參演之后，青島團隊與太合音樂緊急磋商，從眾多一線大咖、成名歌手、流量音樂人里挑選最適合音樂節調性的藝人。到凌晨一點終于敲定了黃子韜，黃子韜既是青島籍歌手，之前也未曾參加過麥田，對于樂迷和市場都有很大的影響力。按照商業邏輯來說，王嘉爾缺席后的陣容完全可以支撐整場演出，而力邀黃子韜加盟的舉動證明了青島麥田對于品牌的珍視、對于口碑的重視。
據悉，太合音樂與即墨關于青島麥田音樂節達成了長達十年的合作協議，合作雙方對彼此專業度的認同、對音樂品質的追求和對歌迷的尊重都形成了共識。2021麥田音樂節證明，青島的市場容量、運作經驗和協調能力足以應對頂級體量的頭部音樂節，事實上，已經有其他大型音樂節開始與即墨深度接觸，而著名的野孩子巡演也敲定6月26日即墨站演出，這片音樂產業熱土成功出圈了。
03
數據里隱藏的面孔
這是麥田音樂節第一次在青島舉辦，也是麥田第二次進入山東市場——2020年，麥田音樂節走進淄博，五萬歌迷刷新了當地演出的多項紀錄，至今為業內津津樂道。
音樂節的消費拉動有多強？在麥田音樂節現場，李琳算了一筆賬：一位歌迷來到即墨，除了門票，需要住酒店——這幾天當地酒店消費千元左右，兩三天的酒店費用加上餐飲、出行，保守估計會有三千塊錢的消費支出。青島麥田音樂節吸引了五萬歌迷，其中六成歌迷來自青島之外，“去年我們在淄博創造了大概一個億的消費，今年在青島的消費拉動大家也可以估算一下。”
音樂節帶來的不僅是文旅消費，還為年輕樂迷做了一個大數據臉譜。“麥田音樂節歌迷以九零后為主，男女比例為45%、55%。”青島麥田音樂節35%的歌迷為青島本地，其他歌迷來自全國各地，說明年輕人對音樂消費的理解不在乎成本，更在意文化上的享受。
麥田音樂節門票通過“秀動”APP銷售，作為秀動總經理，李琳對數據如數家珍，“我們的平臺集中了將近一千萬的九零后用戶，他們不僅年輕，而且愿意為音樂付費，音樂調性非常高。我們積累了四萬支原創樂隊的數據，從2016年開始五年時間里，所有消費數據和用戶群都在秀動平臺里。”
依據大數據的支持，麥田完全可以做一個數據疊拼的音樂節，然而太合音樂的雄心遠不止于此，“我們不能光看數據，要有多元、包容的屬性，講究音樂的調性。”
正是這種多元化、年輕化，成就了麥田在年輕人心目中的地位。立波認為，麥田音樂節讓業內真正看到了年輕樂迷的選擇，“在如何研判新的音樂人這個問題上，我需要以我的女兒為師。”
五月初的統計顯示，年底之前整個山東要舉辦二十場音樂節，然而真到了演唱會臨期，卻相繼產生變化：濰坊國潮音樂嘉年華延期，東營草莓音樂派對僅限東營市內歌迷參加。這充分說明，舉辦音樂節需要協調各種資源、處理各種突發狀況，也有市民的包容度測試。
自2016年首屆即墨古城民謠季以來，市民們習慣了音樂節的氛圍，“即墨市民很有包容心，我們也會調整舞臺燈光，嚴格限定演出時間，也讓市民感受到音樂節的美好。”
把一個城市的文化影響力輻射到202個城市，當然需要強大的文化內涵。
李琳表示，即墨悠久的城市文化在文旅結合的背景下需要更加強大的傳播載體；“文化三個有特點：原創、傳播性、厚度。傳統商演利用文化的方式跨時間、地域，把城市的影響力半徑從五公里、十公里擴大到幾百公里。未來中國必然是通過九五后、零零后的傳播能力把我們的文化推廣到世界，這是我們五千年文化的優勢。從春秋戰國時期就有即墨古城，這個地方的歷史源遠流長。在這樣一個具備文化厚度的城市舉辦音樂節，必然能體現秀動的數據基礎、多元包容的調性和文化底蘊優勢。受疫情影響，今年麥田我們只能有國內藝人，未來我們會有更多海外音樂人加入，也能把音樂人推到海外。”
即墨方面也認為，五萬個歌迷就是五萬個自媒體，這些年輕人在音樂節期間成為城市形象的傳播節點，讓青島麥田音樂節成為微博、抖音等各大平臺熱搜排行持續霸榜，這遠比單純的城市形象廣告來的鮮活、深入人心。
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