“這次大展的策劃很有吸引力，各類作品都很感動，大開眼界！”徜徉于青島市美術館正在舉辦的“無邊界——王海寧藝術實驗展”中，包括油畫、丙烯、水彩、水粉、水墨、綜合材料、裝置等各種嘗試，共170余件作品展示出藝術家在創作風格和媒介上的多樣性，為觀眾們帶來強烈的視覺沖擊， 仿佛置身于一座意蘊深遠的沉浸式藝術創作新高地，成為了近期“專程為了一個展來打卡”藝術前沿新風尚。
一次呈現40余年來的藝術創作之路
《無邊界——王海寧藝術實驗展》近日于羅馬展廳展出，該展覽由青島市美術館主辦。展覽藝術家王海寧從事藝術與設計工作多年，他的作品在國內外藝術展事中表現卓越，參展百余次，獲獎30余項。40余年來王海寧的藝術創作不斷挖掘作品深層內涵，開拓差異性表達，探索開放的藝術路徑。
本次作品展主要以王海寧近年作品為主，部分早期作品，以生命狀態為主體，意圖呈現存在的意義。展出作品風格多樣，從借鑒西方現當代藝術風格到融匯中國傳統書畫、民間藝術等，不限定藝術的邊界，在立與破中不斷形成藝術家對藝術的認知和表達，讓不可能成為可能。
值得一提的是，本次展覽以開闊的邊界與視野，通過作品和展廳的空間關系、文本解讀之間的趣味性嘗試，帶給觀眾新的參展體驗和感官感受，從而引發觀眾對藝術本身的思索和無窮想象。
一個別開生面的跨界藝術實驗
展覽以豐富的藝術風格和多彩的作品面貌，表達出王海寧對藝術理解的不設限、不固封，意圖呈現他對藝術和生命的思辨。“搞藝術，因為喜歡，所以熱愛，因為有意思，所以愿琢磨。藝術的狀態，是對生命的體驗和對世界的認知看法，仁者見仁，智者見智，把握勢態入思冥想，筑建生態，在作用于個體的同時，也對社會生活產生某些作用。藝術本無界，邊是范圍，界是限制，邊界當如何，藝術的發展在不斷地顛覆邊界的可能。”
在王海寧看來，“無邊界”是當代藝術的特性，不斷地立和破，助推了藝術的解讀和延進，倒是符合了時代的節奏，把很多的不可能變成為可能。從早期的藝術學習到后來的藝術行為實驗，以自然的生成進行各種方式的體驗，成就大雜燴，也獲取了各種營養。
島城知名藝術評論家林竹認為，“展出作品主打一個對藝術表達的發問，實驗性爆表。”而觀展現場，不少觀眾認為該展真正地把“藝”和“術”結合了起來，將由內而外的感應釋放出來，試圖將物象存在和意象存在同構，這一創新理念試制生成的創作過程，讓人感動。
一場對城市本土藝術的回望
這一溫情脈脈的藝術實驗展，也是對青島這座城市藝術發展史的守望與回溯。
作為青島本土藝術家，王海寧多樣的作品風格呈現中，諸多充滿人情味、接地氣的“青島本土”作品，讓人共情回味。油畫作品《余暉》用獨特的色彩語言傾訴著對老里院的依依不舍；綜合材料作品《里遇》以紙張拼貼再創作的構思方式，展示老街里文化與藝術肌理的交融表達；創作于1983年的水粉作品《老墻記錄》則真實映射了時代變遷下青島老街紅色磚瓦的時代記憶符號……
在人潮不斷涌進的展品現場，觀眾們不斷感慨著、交流著，對王海寧老師的藝術觀“藝術是認知，是思辨，是體驗，是表達，是觀念，是旅行，是無畏”，產生了更深刻的體悟。
——【藝術家·小名片】——
王海寧，自由藝術家。長期從事藝術與設計工作，持續藝術研習四十余年，至今嗜好藝念一以貫之。作品先后參展國內、國外各類藝術展事百余次，參展及獲獎頗有成效，常常踐行藝術實驗，挖掘深層內涵，開拓作品的差異性表達，尋跡開放的嘗試路徑，堅持不懈。現為法國國際藝術家與設計師協會理事、美國國家油畫和丙烯畫協會（NOAPS）會員、加拿大油畫學會會員、日本國際藝術研究院會員、美國密蘇里州水彩畫協會會員、山東美術家協會會員、山東畫院高級畫師、國際抽象藝術家聯盟常務理事、國韻文華書畫院研究員。先后獲國內外獎三十余項。出版《中國當代藝術名家—王海寧作品集》，入編國內外當代藝術畫卷十余冊。
青島財經日報/首頁新聞記者 姜姍
責任編輯：李頡
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